Pittura più costosa

2024 Autore: Ethan Spencer | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 09:04

Qual è la pittura più costosa del mondo? Il dipinto più costoso del mondo è del famoso pittore Jackson Pollock. No. 5, 1948 è un dipinto del pittore americano Jackson Pollock, noto per i suoi contributi al movimento espressionista astratto. Il dipinto n. 5, 1948 è stato creato su un foglio di fibra di legno di 8 'x 4', utilizzando una quantità elevata di vernice marrone e gialla spruzzata sulla parte superiore della fibra, che ha formato un aspetto simile a un nido nella vernice essiccata. Originariamente di proprietà di Samuel Irving Newhouse, Pollock's No. 5, 1948 è stato esposto al Museum of Modern Art. Il dipinto fu venduto a David Geffen, e si dice che il dipinto fu venduto a David Martinez nel 2006, sebbene i suoi avvocati negassero l'acquisto del dipinto. La vendita di Pollock, n. 5, 1948 a Martinez, renderebbe questo dipinto il più costoso del mondo mai venduto privatamente o all'asta.

Il vicedirettore della pittura presso l'Australia di Sotheby, David Cook, afferma che i dipinti di Pollock continueranno ad aumentare di valore, dal momento che sono rimasti pochissimi dipinti di Pollock. Cook afferma che un altro dei dipinti di Pollock, Blue Poles, potrebbe valere almeno 180 milioni di AUD, il che lo rende ancora più prezioso del numero 5 di Pollock del 1948.

I primi cinque dipinti più costosi del mondo:

5. Pierre-Auguste Renoir

Bal du moulin de la Galette

Prezzo originale: $ 78,1 milioni

Prezzo di inflazione rettificato: $ 131,6 milioni

Pierre-Auguste Renior era un pittore francese che era un leader nello sviluppo dello stile impressionista. I dipinti di Renoir si avvalgono di una luce vibrante e di colori saturi, i suoi soggetti si concentrano sulle persone in composizioni candide o intime. Uno dei soggetti principali di Renoir erano i nudi femminili. I tocchi di colore di Renior si fondono delicatamente l'uno con l'altro e l'ambiente circostante. Verso la fine del 1860, Renior e il suo amico Claude Monet scoprirono un effetto noto oggi come riflesso diffuso, i colori riflessi degli oggetti che li circondavano.

4. Vincent van Gogh

Ritratto del Dr. Gachet

Prezzo originale: $ 82,5 milioni

Prezzo di inflazione rettificato: $ 139,0 milioni

Vincent Willem van Gogh era un pittore post-impressionista olandese il cui lavoro utilizzava colori vivaci e impatto emotivo, creando un'influenza di vasta portata sull'arte del XX secolo. Van Gogh ha sofferto di malattie mentali per tutta la vita, con molte delle sue opere più grandi create verso la fine della sua vita. I soggetti di pittura più famosi di Van Gogh includono ritratti, paesaggi, autoritratti e girasoli. Molti dei dipinti di Van Gogh del periodo di Saint-Rémy prevedono l'uso di spirali e spirali. L'espressionismo astratto degli anni '40 e '50 è in parte influenzato dalle ampie pennellate gestuali di van Gogh. Un certo numero di artisti di alto profilo ha adorato elementi dello stile di van Gogh, tra cui Howard Hodgkin, Willem de Kooning e Jackson Pollock. Oggi van Gogh è considerato uno dei più grandi pittori della storia e un contributo essenziale ai fondamenti dell'arte moderna.

3. Gustav Klimt

Ritratto di Adele Bloch-Bauer I

Prezzo originale: $ 135 milioni

Prezzo di inflazione rettificato: $ 144,8

Gustav Klimt era un pittore simbolista austriaco. Le opere di Klimt includevano murales, schizzi, dipinti e altri oggetti d'arte. Klimt ha scelto il corpo femminile come soggetto principale, la sua opera segnata dall'erotismo. L'arte di Klimt in "Golden Phase" ha ricevuto una reazione positiva e un successo critico, molti dei suoi dipinti di questo periodo che utilizzavano foglie d'oro. Gran parte dell'arte di Klimt si distingue per le spirali, i turbinii, le decorazioni e le forme falliche colorate o d'oro che usava per nascondere posizioni erotiche all'interno della sua opera d'arte.

2. Willem de Kooning

Donna III

Prezzo originale: $ 137,5 milioni

Prezzo di inflazione rettificato: $ 148,5 milioni

Willem de Kooning era un artista espressionista astratto olandese olandese. De Kooning dipinse in uno stile noto come espressionismo astratto o pittura d'azione nel secondo dopoguerra. De Kooning faceva parte di un gruppo di artisti conosciuti come la New York School, che comprendeva anche i colleghi artisti Hans Hofmann, Adolph Gottlieb, Jackson Pollock, Franz Kline, Arshile Gorky, Robert Motherwell, Philip Guston Mark Rothko e Clyfford Still. Lo stile di De Kooning incorporava figure di fondo che si sovrapponevano ad altre figure, facendole apparire in primo piano, poi sovrapposte a linee di pittura gocciolanti.

1. Jackson Pollock

No. 5, 1948

Prezzo originale: $ 140 milioni

Prezzo di inflazione rettificato: $ 151,2 milioni

Paul Jackson Pollock era una figura importante nel movimento espressionista astratto e un influente pittore americano. Pollock era un artista solitario che lottava con l'alcolismo, che godeva fama e notorietà durante la sua vita. Il muralista messicano David Alfaro Siqueiros introdusse Pollock all'uso della pittura liquida nel 1936. Pollack cominciò a usare questo metodo di colata come una delle varie tecniche sulle sue tele all'inizio degli anni '40. Pollock ha usato una tecnica di pittura a getto e gocciolante che si pensa sia stata una delle origini del termine action painting. Pollock sfidò la convenzione dipingendo con la tela sul pavimento usando la sua tecnica a goccia, fu in grado di vedere e applicare la vernice alle sue tele da tutte le direzioni.